Год издания 2025 • 9-е издание, исправленное • Перевод с английского Г. Северской • Формат 133 × 215 мм • 416 страниц • Обложка с клапаном • Бумага пухлая книжная • ISBN 978-5-94056-055-5

Новое издание 2025. Книга переверстана, увеличен размер шрифта, изменена полоса набора, титульный лист и другие элементы книги. По тексту — есть изменения в написании имен и названий.

Книга американского дизайнера, перевернувшая привычные представления о дизайне. Ее публикация принесла автору мировую известность и статус самого радикального дизайнера современности. Интерес к книге был вызван не только ее полемичностью и общим неприятием дизайна потребительской культуры, сколько самим отношением Папанека к дизайну как «матрице» жизни, где дизайнер должен быть универсальным специалистом, способным ориентироваться в cамых разных областях знаний.

В последнем, восьмом по счету, издании несколько изменена обложка, внесена правка в верстку, исправлены замеченные опечатки.

Книгу можно приобрести на Озоне

Почему простые карандаши, как правило, желтого цвета? Почему Флоберу важен синий в образе мадам Бовари? Почему на картинах Мондриана нет зеленого?

В этой книге известный итальянский графический дизайнер исследует то, как формировалось современное восприятие цвета. Рассматривая примеры из самых разных областей искусства и культуры — от романа Флобера до мультсериала «Симпсоны», от средневековой фрески до фотографии в социальных сетях, от живописи Мондриана до фильмов Хичкока, — Фальчинелли прослеживает эволюцию наших многовековых отношений с цветом, которые бесповоротно изменили промышленная революция, а затем и телевизионные экраны

Перевод с итальянского Ирины Зверевой. 480 страниц, более 350 иллюстраций. Мягкая обложка с клапанами.

• Второе издание
• Год издания 2024
• Перевод с итальянского М. Визеля
• Формат 125 × 203 мм
• 224 страницы
• Обложка с клапанами
• Бумага книжная пухлая
• Вес 200 г
• ISBN 978-5-94056-053-1

Сборник эссе, в которых выдающийся итальянский дизайнер увлекательно рассказывает о новой области приложения творческих сил художника — дизайне. Мебель и столовые приборы, плакаты и логотипы, книги и игрушки — всё может стать искусством.
По сравнению с предыдущим изданием в редакции 2024 года увеличен формат, изменена обложка.

Книгу можно приобрести на Озоне

• Год издания 2026
• Перевод с немецкого Максима Жукова
• Комментарий Максима Жукова
• Формат 227 х 234 мм
• Объем 288 страниц
• Переплет с суперобложкой
• Фальцованные вкладки внутри
• Бумага офсетная Amber Graphic
• ISBN 978-5-94056-040-1

Книга написана на основе многолетнего опыта преподавания дисциплины «типографика» в Базельской школе искусств. Автор делает акцент на проблемах художественной формы, с которыми типограф сталкивается в работе. Технические процессы освещаются им постольку, поскольку они участвуют в формообразовании. Книга проиллюстрирована работами автора и работами его студентов, выполненными как учебные задания.

• Год издания 2024
• Перевод с итальянского Т. Стамовой
• Формат 125 х 203 мм
• 224 страницы
• Бумага книжная пухлая
• Обложка с клапанами
• Вес 200 г
• ISBN 978-5-94056-053-1

Что такое фантазия, воображение? Как рождается креативная идея? Каковы механизмы творческого мышления? И можно ли научить творчеству? В поисках ответов на эти вопросы выдающийся итальянский художник и дизайнер исследует самые разные области изобразительного искусства и визуальных коммуникаций.
По сравнению с предыдущим изданием в редакции 2024 года увеличен формат, изменена обложка.

Книгу можно приобрести на Озоне

Пятнадцатое издание • Год издания 2024 • Перевод с немецкого Л. Монаховой • Размер 210 х 210 мм • Объем 96 страниц • Бумага мелованная матовая • Твердый переплет с ламинацией • Вес 490 г • ISBN 978-5-94056-052-4

Иоханнес Иттен — швейцарский художник, крупнейший исследователь цвета в искусстве и один из ведущих преподавателей знаменитого Баухауза, знаток классического и новейшего европейского искусства, а также философии и культуры Индии и Китая. Книга написана на основе наблюдений художника за цветом в природе и произведениях искусства различных времен и народов. Автор разбирает закономерности цветовых контрастов, цветовой гармонии и цветового конструирования. Книга адресована художникам, архитекторам и дизайнерам самых разнообразных сфер деятельности.

В издании 2024 года черно-белые схемы заменены на полноцветные иллюстрации.

Книгу можно приобрести на Озоне

• Девятое издание
• Год издания 2020
• Перевод с немецкого Л. Монаховой
• Формат 204 х 204 мм
• Объем 136 страниц
• Бумага мелованная матовая
• Переплет с ламинацией
• Вес 600 г
• ISBN 978-5-94056-046-3

Программа вводного, или пропедевтического, курса, разработанная Иттеном для художественной школы Баухауз. Курс посвящен изучению композиции, которая по Иттену строится на принципах контрастов. Такой подход применим к самым разным техникам и рассчитан как на подготовленных, так и на неподготовленных слушателей. Текст проиллюстрирован большим количеством работ, выполненных студентами.

Книгу можно приобрести на Озоне

• Год издания 2016
• Перевод с итальянского М. Визеля
• Формат 145 × 210 мм
• 88 страниц
• Обложка с пояском
• Бумага мелованная матовая
• ISBN 978-5-94056-037-1

Эта книга не просто о том, как рисовать дерево. Она учит анализировать натуру, выявлять принцип конструкции и доводить его до абстрактной формы, а затем применять его самыми разнообразными способами и с различными материалами — то есть учит тому, что называется дизайнерским мышлением. Не случайно для многих западных художников и дизайнеров "Рисуем дерево" была одной из самых любимых книг в детстве и, несомненно, повлияла на выбор будущей профессии.

На примере рисунка Леонардо, изображающего схему роста дерева, Мунари показывает какое невероятное количество решений возможны на основе этой простой схемы. И сложить огромное дерево из бумажных листов

Книгу можно приобрести на Озоне

• Год издания 2021
• Перевод с немецкого Максима Жукова
• Комментарий Максима Жукова
• Формат 226 х 233 мм
• Объем 286 страниц
• Тканевый переплет с суперобложкой
• Фальцованные вкладки внутри
• Бумага офсетная Amber Graphic
• ISBN 978-5-94056-040-1

Книга написана на основе многолетнего опыта преподавания дисциплины «типографика» в Базельской школе искусств. Автор делает акцент на проблемах художественной формы, с которыми типограф сталкивается в работе. Технические процессы освещаются им постольку, поскольку они участвуют в формообразовании. Книга проиллюстрирована работами автора и работами его студентов, выполненными как учебные задания.

«Типографика» Эмиля Рудера продается на Озоне, но доступна только в Калининградской области. Вывезти эти несколько экземпляров с местного склада нет никакой возможности. Выберите адрес доставки Калининград, книга станет доступной. Единственный вариант — выкупить в Калининграде и переслать в Москву через знакомых или курьерскую службу.

• Год издания 2018
• Перевод с английского А. Терещенко
• Формат 145 × 210 мм
• 118 страниц
• Обложка с клапаном
• Бумага пухлая книжная
• ISBN 978-5-94056-041-8

Одна из наиболее известных книг американского архитектора, дизайнера и футуролога. В ней он изложил свое понимание современного мира и задач, стоящих перед человечеством. Впервые опубликована в 1969

• Третье издание, исправленное
• Год издания 2018
• Перевод с английского под редакцией В. Ефимова
• Примечания В. Ефимова
• Формат 140 х 240 мм
• Объем 480 страниц
• Бумага офсетная Munken Pure
• Переплет с суперобложкой
• Вес 950 г
• ISBN 978-5-94056-045-6

Эта книга, впервые изданная в 1992 году, быстро стала профессиональным бестселлером и остается им в мире англо-язычной типографики до сих пор. Ее авторитет был сразу признан в типографическом сообществе как приверженцами классики, так и сторонниками авангарда. Она переиздавалась с исправлениями и дополнениями много раз, была переведена на итальянский, греческий, португальский и польский языки. В 1996 году, а затем в 2005-м, книга была переработана и существенно расширена.

Настоящее издание – перевод оригинальной версии 3.2, вышедшей в 2008 году. К нему добавлены примечания редактора и издателя, делающие некоторые детали более понятными для российского читателя. В третьем русском издании исправлены опечатки и неточности перевода, значительное количество страниц переверстана, а также скорректированы рисунки отдельных шрифтовых знаков.